情系人民生活,舞綻時代芳華?——觀群舞《向遠方》有感

第十四屆中國藝術節舞臺上,入圍第二十屆群星獎終評的群舞《向遠方》,猶如一朵從閩南文化沃土與改革開放浪潮中綻放的藝術之花,以“晉江經驗”為精神內核,用靈動舞姿與寫意敘事勾勒出晉江人拼搏奮進的群像。
緣起:“晉江經驗”的藝術轉譯
“晉江經驗”照亮了晉江拼搏的方向,為文藝創作提供了精神富礦。福建省晉江市青少年宮、晉江市文化館從“晉江經驗”中汲取靈感,創排了群舞《向遠方》。
主創團隊歷時多年,反復討論、推敲、打磨,讓舞蹈從構思走向成型,在各大舞臺展現風采。該劇聚焦晉江先民赴東南亞創業的奮斗縮影,描繪福建人民“愛拼才會贏”的群像,寄托對家鄉的熱愛與對未來的憧憬。這是對“晉江經驗”的藝術轉譯,將抽象的精神理念轉化為可感、可賞、可共情的舞蹈語言,讓地域精神在藝術的經緯中化作具象的律動。
空間敘事:有限舞臺中的無限意蘊
舞蹈藝術的舞臺有限,但《向遠方》以有限空間表達無限熱愛,讓閩南文化的厚度與晉江精神的廣度盡情鋪展。
道具,詮釋“石頭”的精神密碼。“石頭”是該劇的核心道具,而非普通布景。它象征晉江人堅毅剛勇、堅定實干的品格,承載著抱團發展、勇往直前的地域精神。舞者推動石頭,是對晉江創業歷程的藝術化復刻。從白手起家的艱辛,到攜手共進的團結,再到勇立潮頭的奮進,每次互動都在訴說一段拼搏故事。透過道具,觀眾仿佛觸摸到晉江人于驚濤駭浪里牢牢攥住的生存之石。
符號,講述地域文化的鮮活切片。“出磚入石”的建筑智慧、番仔樓的華僑記憶、五里石橋的歷史沉淀……這些閩南文化符號被有機嵌入舞蹈敘事中。一塊煙炙磚,是創業者篳路藍縷的見證;一棟番仔樓,是華僑跨越山海的鄉愁。舞臺上立體的文化場域,讓觀眾沉浸式感受歷史脈絡與文化溫度。
情感,傳遞熱愛與憧憬。舞者站立磐石、眺望大海,飽含對家鄉的眷戀,又洋溢著對遠方的向往;他們舒展肢體,穿梭于“出磚入石”間,是復刻先輩創業的艱辛,也傳遞著對未來的憧憬。有限的舞臺空間承載了無限的情感,成為一代代晉江人共同的精神底色——對家鄉的愛、對奮斗的癡、對未來的盼。
藝術共情:從個體舞姿到群體精神
《向遠方》的背后,數不清的汗水讓舞蹈的精神穿透力愈發強勁。集訓期間,演員每天從上午8點半排練至晚上10點多,不少人帶傷堅持,只為讓每一個動作、每一處細節趨近完美,這正是“愛拼才會贏”的鮮活體現。
當舞者的肢體在舞臺上舒展、騰躍,觀眾看到的不再是一個個孤立的舞姿,而是奮斗的群像,是一種精神的代際傳遞。從晉江先民下南洋的勇毅,到當代人建設家鄉的熱忱,《向遠方》以藝術共情,讓晉江人文精神升華為能引發廣泛共鳴的時代精神。無論身處何地、從事何業,“愛拼才會贏”的拼搏與“敢為天下先”的勇氣,都是人們逐夢遠方的精神引擎。
在藝術節中彰顯文化力量
《向遠方》亮相第十四屆中國藝術節,是對跨界融合惠民眾、群眾文藝群閃耀的生動踐行。
文化與藝術在跨界融合中深度對話。該劇融合閩南建筑、華僑歷史、創業精神等元素,是地域文化與舞蹈藝術的融合;來自各行各業的演員讓《向遠方》既有藝術高度,又有生活溫度。不同文化維度、社會力量的交匯,催生了更具生命力的作品。
群眾文藝從“被欣賞”到“共創造”。《向遠方》的編創演出凝聚著眾多人的心血,創作者從“晉江經驗”中挖掘群眾故事,讓舞蹈跳出了“專業藝術圈”的小天地,成為群眾文藝的鮮活樣本,是人民群眾書寫自身故事、表達自身精神的載體,這樣的作品更能引發共鳴。
彰顯時代表達,為中國故事注入地域活力。中國藝術節是講好中國故事的窗口,《向遠方》為這扇窗口注入了來自閩南大地的活力,讓世界看到蓬勃的奮斗精神與生命力量。這種表達既具地域特色,又有時代高度。
舞向遠方,情歸人民
《向遠方》所傳遞的“晉江經驗”與奮斗精神,深深烙印在觀眾心中。有限的舞臺空間承載無限的文化意蘊與精神力量,以藝術形式讓“晉江經驗”活起來、動起來、傳開來,踐行了中國藝術節“藝術的盛會、人民的節日”的宗旨。從閩南大地到全國舞臺,《向遠方》不僅是一支舞蹈的遠行,更是“晉江經驗”與人民藝術的雙向奔赴,因扎根人民而永葆活力、向光而行。

群舞《向遠方》 晉江市青少年宮供圖